Manuel Alvarez Bravo / Livres

Manuel Alvarez Bravo , le pionnier de la photographie artistique au Mexique, est considéré comme le principal représentant de la photographie latino-américaine au 20e siècle. Son travail s'étend de la fin des années 1920 aux années 1990. Álvarez Bravo est né dans le centre de Mexico, le 4 Février, 1902. Manuel Alvarez Bravo a quitté l'école à l'âge de douze ans afin de commencer à apporter une contribution aux finances de sa famille après la mort de son père.

Manuel Alvarez Bravo a travaillé dans une usine textile pour un temps, et plus tard à la Trésorerie nationale générale. Son grand-père (un peintre) et son père étaient photographes amateurs. Sa découverte précoce de la caméra éveillé en lui un intérêt qu'il continuerait à cultiver toute sa vie. En tant que photographe autodidacte, il serait d'explorer différentes techniques, ainsi que l'art graphique.

Influencé par ses études de peinture à l'Académie de San Carlos,Manuel Alvarez Bravo embrassa le pictorialisme au premier abord. Puis, avec la découverte du cubisme et de toutes les possibilités offertes par l'abstraction, il a commencé à explorer l'esthétique moderne. Il avait son initiation à la photographie documentaire en 1930: quand elle a été expulsée du Mexique, Tina Modotti a laissé son emploi à la revue mexicaine Folkways .

Manuel Alvarez Bravo a également travaillé pour les muralistes Diego Rivera, José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros. Álvarez Bravo est une figure emblématique de la période suivant la Révolution mexicaine, souvent appelé la Renaissance mexicaine. Il fut un temps d'une fécondité créatrice, grâce à l'heureuse, mais pas toujours tranquille, le mariage entre un désir de modernisation et de la recherche d'une identité dont les racines mexicaines, dans lequel l'archéologie, l'histoire et l'ethnologie ont joué un rôle important, parallèlement à la arts. Álvarez Bravo incarné les deux tendances dans le domaine des arts visuels. Entre 1943 et 1959, il a travaillé dans l'industrie du cinéma fait encore tirs, qui l'a inspiré pour réaliser certaines de ses propres expériences avec le cinéma.

Alors qu'il était vivant, il a tenu plus de 150 expositions individuelles et participé à plus de 200 expositions collectives. Selon plusieurs critiques, le travail de ce «poète de l'objectif" exprime l'essence du Mexique. Cependant, le regard humaniste reflète dans son travail, l'esthétique, les références littéraires et musicales qu'il contient, même doter d'une dimension véritablement universelle. Il est décédé le 19 Octobre 2002, à l'âge de cent.